narrativa audiovisual según autores

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FERRO, M. (1977): Cinéma et histoire, Paris, Denoël-Gonthier. Narrativas social media 85 2.2.1. La disparidad refleja la brecha existente entre el creciente interés por desentrañar su significado social y la escasa conciencia de las dificultades que entraña ligar los contenidos y aspectos formales de tales narraciones al contexto social, cultural e histórico. CANTOR, M. & CANTOR, J. Finalmente, se examinarán los vínculos entre sonido e imagen (posición de la fuente sonora respecto de la imagen, sincronismo o asincronismo entre ambos) para, a continuación, integrar los datos del análisis audiovisual con los de la estructura narrativa, sin perder de vista que la polisemia de la imagen (Burgin, 2004) hace de su “decodificación” una operación irremesiblemente subjetiva. & KAWACHI, I. In order to tackle that issue, the main theories about the relationships between the moving image and reality are discussed in the first part of this article. La narrativa es un género literario fundamental o permanente con derivaciones técnicas formales de tipo audiovisual, que, en su forma clásica, recoge una serie de hechos presentados o … Si se trata d una adaptación, es obligado prestar atención al original (el contraste entre la novela Las Uvas de la Ira de Steinbeck y la versión de John Ford nos apercibe de los cambios y omisiones introducidos para reconducir un alegato social en una épica familiar despolitizada). WAYNE, M. (2000): “Who wants to be a Millionaire? ROSITI, F. (1980): Historia y teoría de la cultura de masas, Barcelona, Gustavo Gili. ROSENSTONE, R. (1997): El pasado en imágenes, Barcelona, Ariel. ¿Qué sentido tiene una épica semejante, en apariencia afin a Hollywood, en la industria cinematográfica de un Estado comunista? Scénarios pour un monde de relations choisies”, Terrain, n° 27, pp. Pasemos a las transformaciones de los personajes a lo largo del itinerario narrativo. Es así que los realizadores afroamericanos replican con el Blaxploitation2 a los estereotipos racistas del mismísimo Hollywood; y es así como los filmes conservadores incorporan ingredientes contestarios como el rechazo a las grandes corporaciones para sintonizar con el malestar de las audiencias. Dos cualidades adicionales acreditan su interés académico: por un lado, constituye el intento más ambicioso de la televisión por “historiar” el tránsito de la dictadura a la democracia, al punto de que para muchos es la versión cuasi-oficial de ese período (Alegre, 2000); por el otro, se ha vuelto el blanco de quienes impugnan los “grandes relatos” de aquellos años (Gallego, 2008). Como indica Alonso (1988: 165), una cosa es plantear una analogía entre el cine y los sueños y otra muy distinta es afirmar su identidad. Con la intención de clarificar las carencias metodológicas referidas, en este trabajo se examinan las principales teorizaciones sobre las relaciones entre la imagen en movimiento y la realidad, seguida de una propuesta interpretativa integral de las narrativas audiovisuales, plasmada en un catálogo de las técnicas analíticas más habituales, con un repaso de sus pros y contras. 577-588. There is a vast body of bibliography about the social content of films and television programs, although the academic literature concerning the methodological issues related to their analysis is significantly smaller. El cine no refleja,“transcodifica”, manifiesta Kellner (2009): sus códigos narrativos y visuales trasponen los conflictos y las líneas de fuerza ideológicas de cada coyuntura en mensajes que toca “decodificar”. La mayoría de los términos ... básica del lenguaje audiovisual, según el autor, es simular de forma artificial las perturbaciones físicas naturales del entorno humano para transmitir ideas o … Igual de importante resulta perfilar al narrador principal (¿quién cuenta la historia? Narrativas audiovisuales e infancia contemporánea. 42, pp. For demostration purposes, the last part is dedicated to articulate those methods in a proposal for interpreting a well-known Spanish television documentary about a highly sensitive period in Spain’s history: La Transición, by Elias de Andres and Victoria Prego. ¿cuáles son los acontecimientos decisivos? DE LAURETIS, T. (1989): Technologies of Gender: Essays on Theory, Film, and Fiction, London, Macmillan. (Kubrick, 1964) alude al origen nazi del programa de misiles americano; el habla maquinal de los extraterrestres, a la deshumanización tecnológica. Generalizaciones abusivas, inferencias sin base y reduccionismos derivados de premisas erróneas y herramientas inadecuadas han llevado a Westwell (2007) a calificar este área de “sub-campo en busca de una metodología”. (2014): “Le documentaire à base d’archives au coeur de l’histoire à la télévision”, E-dossiers de l’audiovisuel, disponible en: https://www.ina-expert.com/e-dossiers-de-l-audiovisuel/le-documentaire-a-base-d-archives-au-c-ur-de-l-histoire-a-la-television.html. La misma ceguera le llevó a atribuir al conjunto de la sociedad actitudes ante la ciencia, la tecnología y el cambio social que eran privativas de realizadores deudores de esa corriente intelectual que Herf (1990) denominó modernismo reaccionario. A la manera del círculo hermenéutico (Sánchez Meca, 2004), el análisis avanza en un vaivén del texto al contexto; un movimiento de espiral ascendente que produce lecturas integradoras de los sistemas de significaciones inasequibles a la mirada enfocada solo en lo textual o en lo contextual. (2011): “Television and history: The World at War”, Historical Journal of Film, Radio and Television, Vol. El modelo más influyente en el análisis social del cine ha sido su entendimiento como reflejo de la sociedad. NARRATIVAS AUDIOVISUALES Y SOCIEDAD: PRINCIPALES ENFOQUES TEÓRICOS. La disparidad refleja la brecha existente entre el creciente interés por desentrañar su significado social y la escasa conciencia de las dificultades que entraña ligar los contenidos y aspectos formales de tales narraciones al contexto social, cultural e histórico. GALLEGO, F. (2008): El mito de la transición. There is a vast body of bibliography about the social content of films and television programs, although the academic literature concerning the methodological issues related to their analysis is significantly smaller. “El arte puede ofrecer testimonio de algunos aspectos de la realidad social que los textos pasan por alto”, reflexiona Burke (2001:37), pero “a menudo, más que reflejar la realidad social, la distorsiona”. Ciertas imágenes encierran un interés especial: ¿Juan Carlos y Franco aparecen juntos o se procura mostrarlos separados? Por eso, el análisis nunca debe olvidar que, cuanto más se interne en el pasado una recreación fílmica, más incurrirá en anacronismos en perjuicio de la fidelidad histórica. Los cineastas, lejos de ser meros títeres de las productoras, intervienen como una “instancia del discurso” más o menos autónoma en una arena disputada. Se las estudia como instituciones, agentes modeladores de la conciencia colectiva, práctica social o industria. No ofrecen sorpresas, resume Cohn (1976); evitando las controversias que enfrentan a los historiadores, tales programas suministran visiones consensuales y unitarias de una historia nacional exitosa, adobadas de piedad, nostalgia e inocencia. De esta manera podremos determinar si el sujeto de la trama es el pueblo español o las élites que le devuelven la libertad. ¿de noticieros? Entre estas propuestas se incluyen planteamientos narrativos, conceptuales, … This disparity underlines the gap between the growing interest for unraveling their social meanings and the lack of awareness of the difficulties involved in linking their contents and formal features to the social, cultural and historical context. SÁNCHEZ MECA, D. (2004): “El círculo hermenéutico y los límites de una filosofía de la lectura”, Signa n.º 13, pp.139-160. No disecciona la película entera, le basta con el fragmento del lapsus o laguna. ¿una interpretación discutible? Lo ejemplifica Esquenazi (2004) con su estudio de la filmografía de Jean-Luc Godard: el curso sinuoso de este exponente de la Nouvelle Vague, que de abrazarla bandera de la “americanización” acaba renegando del consumismo, Hollywood y la tecnocracia, le permite documentar el relevo generacional del campo intelectual francés. Al término de las operaciones consignadas dispondremos de abundantes datos del encuadre genérico de la serie, su esquema narrativo, los roles asignados a individualidades y colectivos de la sociedad española, el espectador modelo, su retórica veridictiva, su régimen de historicidad, el punto de vista de sus autores, los condicionamientos institucionales, y sus relaciones con la historia académica y con otras obras audiovisuales del mismo tema. ), por su parte, han sido el vehículo de la propaganda, la historia oficial y las réplicas de los grupos subalternos, lo que les hace especialmente aptos para el estudio de la memoria histórica y las recreaciones del pasado. En virtud del uso sistemático de la sinécdoque en las intrigas, un actante individual encarna una posición o colectivo social, las escenas íntimas condensan situaciones colectivas, y las acciones de un sujeto, el devenir de pueblos e instituciones (Guynn, 2006). ¿respondía su propósito “didáctico” a la línea editorial del ente? Los noticieros: inicios y la evolución de su narrativa 61 1.4.2. ¿Qué peso tiene la evidencia “objetiva” atribuida a las imágenes tácita o expresamente? NARRATIVA AUDIOVISUAL. Conocedores de esta poderosa relación psicológica, los realizadores escogen y llevan a la pantalla de modo rutinario temas, imágenes y anhelos con los que el público pequeñoburgués pueda compenetrarse. Ficción y representación histórica en España, Madrid, Fragua. El sonido, por su parte, ayuda a caracterizar los personajes (la música de Beethoven en A Clockwork Orange/La Naranja Mecánica [Kubrick, 1971] define la psicología del protagonista); establece analogías (la Cabalgata de las Walkirias en Apocalypse Now [Ford Coppola, 1979] asocia la intervención estadounidense en Vietnam al nazismo); fecha el escenario (la música barroca evoca los siglos XVII y XVIII); produce efectos de realidad (cañonazos y disparos son de rigor en el documental bélico); identifica el género (notas ominosas anticipan un relato de horror o suspenso); y emociona (la amenazadora Marcha Imperial en Star Wars [Lukas, 1977]). El Estado tiende a subvencionar obras que refuercen la identidad nacional, atiendan los gustos de las capas ilustradas y eviten temas espinosos; en el cine comercial las economías de escala priman determinadas opciones estilísticas5; y en la televisión comercial, la presión de los anunciantes privilegia las tramas y personajes acordes al público-target. Tales razones hacen de la serie un material susceptible de enriquecer el debate en torno al pasaje del franquismo a la democracia y el funcionamiento mediático de la memoria colectiva. La producción televisiva, por su parte, posee el atractivo de su sintonía con los gustos y anhelos de públicos masivos; en contra, el mayor control ideológico ejercido sobre ese medio puede inducir a equívocos (la cobertura de los test nucleares por la televisión estadounidense de los años ‘50, transmite la impresión de que la bomba H entusiasmaba a la población; una impresión en parte desmentida por los temores larvados que el cine de ciencia ficción de la época escenificó [Francescutti, 2004]). HERNÁNDEZ CORCHETE, S. (2013): “Así se contó la Transición en TVE. Se aplicará primeramente a los títulos de crédito: una secuencia de imágenes y música que se repite al inicio de cada episodio. Prestaremos similar atención a la presencia de canciones de la época (un tema de “protesta” antifranquista puede decirnos mucho de las simpatías políticas de los realizadores y de la “enciclopedia” supuesta del espectador). This disparity underlines the gap between the growing interest for unraveling their social meanings and the lack of awareness of the difficulties involved in linking their contents and formal features to the social, cultural and historical context. (2012): “Investigación social con materiales visuales”, en M. Arroyo Menéndez e I. Sádaba Rodríguez (comps. Otra tanto puede decirse de la proximidad física y cultural con el objeto de estudio. Para conceptualizar el funcionamiento general del aparato televisivo invocaremos la categoría de industria cultural acuñada por la Escuela de Frankfurt y matizada por los estudios culturales (Hall, 2010), amén de las aportaciones de la economía política de la comunicación (Mattelart, 2006). NARRATIVAS AUDIOVISUALES Y TECNOLOGÍAS INTERACTIVAS1 Cristiana Freitas2 Cosette Castro3 ... Y había, claramente, un autor, un mensaje transmitido, percibido y construido mentalmente por las audiencias que no siempre reflejan la propuesta inicial del artista. Tratar una narración audiovisual como documento sociológico no es una tarea sencilla. Entre estas propuestas se incluyen planteamientos narrativos, conceptuales, estéticos, retóricos y semiológicos de diferentes autores. Si se quiere verificar una hipótesis sociológica o histórica se partirá del contexto al cual aquella se refiere y se procederá a verificarla mediante el análisis de un corpus audiovisual; si lo que se pretende en cambio, es desentrañar la significación social de una obra o corpus, se comenzará con su estudio textual para obtener los elementos cuyo trasfondo social o histórico se buscará ligándolos a su contexto. En el plano particular acudiremos al estudio de la televisión estadounidense de Gitlin (1983) y el de Bustamante (1999) sobre la economía de su homóloga española. Otros aspectos a atender son los títulos de crédito que aportan claves genéricas (Inceer, 2007); los cromatismos (el sepia del pasado nostálgico; el blanco y negro de la “objetividad” o del “rigor histórico”); la escenografía (los techos bajos que simbolizan los límites impuestos por el entorno a los personajes); los iconos (el platillo volador de la ciencia ficción, emblema de promesas y amenazas tecnocráticas); el vestuario (la moda de los años ‘40 en Blade Runner que reenvía al cine negro); y la naturaleza de las imágenes (documental, animación, sintéticas…). ¿son recreaciones? Unwarranted generalizations, flawed inferences and reductionisms resulting from mistaken assumptions and unsuitable tools have lead Westwell (2007) to describe this field as a “sub-area in search of a methology”. El psicologismo se muestra impotente ante los significados introducidos por decisiones conscientes de los cineastas y sus productoras, que ninguna lógica onírica puede explicar. En el esquema actancial de Greimas, los actantes son funciones narrativas que pueden repartirse en varios actores. No importa menos la identidad del narratario (¿a quién se cuenta la historia? (2006): Diversidad cultural y mundialización, Barcelona, Paidós. Para su autor, Sigfried Kracauer (1947), “el cine es un testigo perfecto y una preciosa fuente tanto para el teórico como para el historiador” (Casetti, 1994:147), un objeto en donde la sociedad ha impreso huellas visibles, siendo, por ende, menos opaco que otras creaciones culturales. La siguiente elección concierne al género: ¿ficciones o documentales? La narrativa audiovisual tiene sus orígenes en la morfología (1) narrativa del cuento. No es la intención de este trabajo negar la validez de estudios semejantes sino afirmar la imposibilidad de exprimir la riqueza sociológica de un texto audiovisual centrándose en su mensaje o en sus condiciones de producción exclusivamente. La panoplia metodológica descrita excede las posibilidades de cualquier investigador solitario y reclama la labor de todo un equipo. ¿toman con cautela sus materiales? 412-414. De lo particular a lo genérico 69 Capítulo 2. Sorlin replantea la problemática de la representación cinematográfica. ), iluminan contradicciones sociales específicas: la identidad nacional racista subyacente al choque entre blancos e indios en el western; la desconfianza en las instituciones, sustrato del conflicto entre el individuo y la sociedad en el cine de los años ‘70 (la rapacidad del alcalde y los empresarios del balneario frente a la conciencia del deber del jefe de policía en Jaws). Cuestiones y conceptos sobre el documental, Barcelona, Paidós. EMPIRIA. Sus tonalidades darán pistas de la postura editorial (las notas alegres asociadas a la Revolución de los Claveles traslucen una opinión favorable) y del formato escogido (una música parecida a la sintonía del telediario realzará la índole periodística y “objetiva” del programa). En cuanto a las multitudes, la manifestación visual de la acción colectiva: ¿se las muestran violentas, pacíficas, disciplinadas? De la pauta se apartan excepciones como la serie británica The World at War/El mundo en guerra (1973), pionera en poner la historia oral de personas corrientes al servicio de una evocación “desde abajo” de la Segunda Guerra Mundial (Chapman, 2011). ¿la matanza de Atocha?...). Generalizaciones abusivas, inferencias sin base y reduccionismos derivados de premisas erróneas y herramientas inadecuadas han llevado a Westwell (2007) a calificar este área de “sub-campo en busca de una metodología”. BUSTAMANTE, E. (1999): La televisión económica, Barcelona, Gedisa. BORDWELL, D. y THOMPSON, K. (1997): El cine clásico de Hollywood: estilo cinematográfico y modo de producción hasta 1960, Barcelona, Paidos. Y en cuanto a los demás estamentos sociales: ¿aparecen como un conjunto indiferenciado o son desagregados en grupos de obreros, estudiantes, sacerdotes, mujeres, militares, carlistas...? son las unidades narrativas mínimas– se organizan según un patrón lógico y cronológico. (1990): El modernismo reaccionario. RUEDA LAFFOND, J. C., y CORONADO RUIZ, C. (2009): La mirada televisiva. Sin embargo, el valor académico de tales lecturas es motivo de continuas disputas. Como apuntó André Bazin, que en la vida real las secretarias no se casen con el hijo del jefe millonario no reduce la enjundia sociológica de obras que reviven la leyenda de Cenicienta. Resulta indispensable, por lo tanto, una apertura a los recursos analíticos de la semiótica, la historiografía del arte y los Films Studies. WOLFENSTEIN, M. y LEITES, N. (1950): A psychological Study, Glencoe, The Free Press. 31, n.º 5, pp. CASTILHO COSTA, M. C. (2000): “The Brazilian telenovela: a case study”, en D. FLEMING (comp.) Por su parte, David Buckingham (2005), autor de tratados referidos a la alfabetización audiovisual, considera que la mo-dernidad y el auge de los medios de comunicación en todas … MATTELART, A. No es lo mismo el uso auto-referencial del telediario, con TVE garantizando su verdad, que la inserción de secuencias grabadas por cineastas cuyo sentido original ha sido resemantizado por los editores. ALONSO, L. E. (1988): “Entre el pragmatismo y el pansemilogismo. Barcelona, Paidos. Sociólogos e historiadores frente al cine. Determinar cómo se presenta la serie al espectador (¿reportaje? MANCHEL, F. (1990): Film Study: An Analytical Bibliography, Vol 1, New Jersey, Fairleigh Dickinson University Press. ELSAESSER, T. (2000): Weimar Cinema and After: Germany's Historical Imaginary, London, Routledge. Completaremos el andamiaje teórico con la bibliografía más relevante sobre el tratamiento televisivo de los temas históricos, incluidos los autores extranjeros citados en el apartado 2.4 junto con especialistas españoles (Hernández Corchete, 2008; Rueda Laffond y Coronado Ruiz, 2009; Paz Rebollo y Montero Díaz, 2015), además de análisis previos de La Transición de Andrés y Prego (Alegre, 2000; Hernández Corchete, 2010 y 2013). 319-331. Ejemplificaremos el último movimiento tomando como pieza de demostración la producción polaca Faraon/Faraón (J. Kawalerovicz, 1966). Lejos de duplicar la sociedad, muestra lo que ésta juzga representable y, por omisión, irrepresentable. La disponibilidad de las obras condiciona en grano notable la formación del corspu. Unwarranted generalizations, flawed inferences and reductionisms resulting from mistaken assumptions and unsuitable tools have lead Westwell (2007) to describe this field as a “sub-area in search of a methology”. 2.2. SCHATZ, T. (1981): Hollywood Genres: Formulas, Filmaking, and the Studio System, Austin, McGraw Hill. TUSELL, J. El tamaño final del corpus dependerá del volumen de información que se pretenda obtener. Legitimadas como objeto de estudio, las narraciones audiovisuales son utilizadas por sociólogos, historiadores, politólogos y filósofos como campo de pruebas de tesis e hipótesis1. ¿investigación periodística?….) A soslayar la agencia de los realizadores también contribuía la perspectiva psicoanalítica de Kracauer: el intérprete de un filme sería un equivalente del psicólogo que analiza las pesadillas de su paciente. CONDE MARTIN, L. (1996): “La televisión del PSOE: 1982-1996”, Archivos de la Filmoteca, n.º 23-24, pp. Este último aspecto constituye el objeto de la investigación que a continuación se propone: interpretar su relato de aquel periodo histórico para su ulterior cotejo con la historiografía. 15-40. WESTWELL, G. (2007): “Critical approaches to the history film-A field in search of a methodology”, The Journal of Theory and Practice, Vol. El juego de los actantes arrojará luz sobre el rol de los altos cargos franquistas y de los líderes de la oposición, y sobre el espacio concedido a la acción colectiva de sindicatos, estudiantes o nacionalismos periféricos. El control ideológico se siente intensamente en los noticieros. Vol. Universalidad e implicación parecen El montaje audiovisual se ha desarrollado progresivamente desde la creación del cinematógrafo. La diversidad de ángulos de abordaje plantea una pregunta práctica: ¿por dónde empezar, por el texto o por el contexto? De lo expuesto se sigue que el abordaje integral de filmes y programas televisivos requiere una metodología pluridisciplinar como la que se detalla en el siguiente apartado: Advierten Serrano Pascual y Zurdo (2012: 231ss) que un paso preliminar en el diseño metodológico de una investigación con materiales audiovisuales consiste en la clarificación de las categorías analíticas pertinentes al objeto de estudio (por ejemplo: desigualdad de género, memoria histórica, ideología de los cineastas, conflictos interétnicos, militarismo, protesta estudiantil…) y de los objetivos que mediante ellas se perseguirán. Para este autor, una producción de Hollywood sobre la Roma imperial habla de los Estados Unidos de los años ‘50 y de la visión que sus responsables tenían de la Antigüedad y de las convenciones aplicadas a plasmarla. La lectura del filme, concluye, no puede ignorar esas convenciones. 3.4. UPV. 31, Nº 2, pp. Sorlin defiende una metodología sintética, que aúne el estudio del relato (temas, contenidos y recursos expresivos audiovisuales) al de la institución (normas de producción, criterios estéticos, códigos comunicativos...), ya que es a través de ésta cómo se escenifica la realidad circundante. Narrativas audiovisuales transmedia y social media 76 2.1. Josep Prósper Editorial Síntesis, Madrid 2009 Por Lola Cuenca Profesora de Comunicación Audiovisual y … La narrativa audiovisual estudia y analiza los relatos. Su concepción del cine como un aparato que registra la realidad sin mediaciones negaba la agencia de los creadores. CASETTI, F. (1994): Teorías del cine, Madrid, Cátedra. BARTHES, R. (1974): ¿Por dónde empezar?, Barcelona, Tusquets. El relato audiovisual interactivo sería un tipo de discurso audiovisual interactivo que, en tanto relato, aludiría a un tipo de discurso que narra una historia y que, en tanto audiovisual, incorporaría al menos fragmentos de imagen en movimiento (cinemimética o … posibilitará dilucidar qué relación guarda aquella con los hechos históricos y, en especial, con las primeras interpretaciones de la Transición elaboradas por historiadores liberales (Tusell, 1999) o socialdemócratas (Morodo, 1994). nos revelará su filiación genérica, el contrato de lectura propuesto al público y su estrategia veridictoria (¿se muestra como “una ventana a la historia”? Trayectorias y problemáticas en estudios culturales, Quito, Envión Editores. Los noticieros de la Rusia de 1917, por ejemplo, le informan del protagonismo de las clases medias en la caída del zarismo, un dato silenciado por la historiografía comunista. El estudio presenta como subcategoría, para el análisis de la narrativa audiovisual, los elementos visuales, elementos sonoros e historia; siendo estos, los encargados de transmitir y … La voz over delata al narrador omnisciente (la voz del saber en el documental); mientras timbres e inflexiones vocales informan de la psicología y el trasfondo socio-cultural de los personajes: el acento alemán del Dr. Strangelove en Dr. Strangelove/¿Teléfono rojo? EL ESTUDIO DEL AUDIOVISUAL NARRATIVO (Recordad que este tema solo para desarrollo y no para aplicarlo en el del Este tema es to feo pero luego … 10, n.º 2, pp. ¿convalidan su veracidad? ¿Dan por supuesto que éste conoce lo que se le enseña? No obstante, y pese a las manipulaciones de los editores, la facultad testimonial de noticieros y reportajes, acentuada por la imprevisibilidad de la conexión en directo, permite que en sus imágenes se cuelen atisbos de una realidad “en bruto” que el investigador debe aprender a detectar. Finalmente, encararemos la gran cuestión: ¿como se sostiene visualmente el discurso veridictorio de La Transición? MORODO, R. (1994): La transición política, Madrid, Tecnos. La cultura es un campo de disputas donde se inventan y refuerzan significados, identidades y valores, con el resultado de que en las narraciones audiovisuales se plasman ideologías hegemónicas, disidentes y negociadas (Hall, 2010). 217-250. fEnseñar es narrar: el relato audiovisual didáctico 95. esfuerzo del docente, en tiempo y medios, que requiere realizar dicha producción. Signo y sustancia de lo social, documentales, largometrajes de ficción, teleseries, docudramas, dibujos animados y videos caseros sirven de apoyo a generalizaciones acerca de la ideología, la cultura y la sociedad. A continuación, indagaremos en las causalidades establecidas entre ellos (¿El atentado a Carrero Blanco pone la puntilla al franquismo? TEJEDOR, C. (2014): “Clase 1: raccord y decoupage”, disponible en: https://rupuze.files.wordpress.com/2011/10/clase-1_raccord-dc3a9coupage-final-cut-hc3b6lgyeim-c3a9s-uraim.pdf. Aunque todos los géneros son accesibles al análisis social, las ficciones resultan idóneas para el escrutinio de las relaciones sociales e interétnicas (identidades, racismo, cuestiones de género, dinámicas de grupos….). Si en algo coinciden los enfoques comentados es en considerar a todos los géneros o formatos audiovisuales como documentos sociales. En breve: ¿puede tomarse La Transición como la versión de la historia que el ente deseaba transmitir? JAMESON, F. (1995): La estética geopolítica. 117, diciembre, 2011, pp. 280-289. En congruencia con el carácter poliédrico del objeto en cuestión, defenderemos un tratamiento interdisciplinar ejemplificado en una propuesta analítica de La Transición, el documental realizado por Elías Andrés y Victoria Prego para Televisión Española. 81-100. SOBCHACK, V. (1979): “The grapes of wrath (1940): Thematic emphasis through visual style”, American Quarterly, Vol. Partiendo de la influyente metáfora del cine como espejo de la sociedad, comentaremos las reflexiones de sociólogos e historiadores acerca del valor de las narraciones audiovisuales para revelar lo que la ideología y la historia oficial ocultan, y concluiremos con los hallazgos de los estudios culturales sobre la agencia mediadora de los dispositivos cinematográfico y televisivo. 6, pp. ¿de material sin editar? 2.3. Las técnicas narratológicas desnudarán su estructura argumental a partir de la definición de la situación inicial (¿dictadura en declive?) Por fortuna, la dependencia de archivos institucionales se ha visto reducida considerablemente gracias a la digitalización y al surgimiento de archivos informales como Youtube, que brindan acceso a ingentes cantidades de material, sobre todo cinematográfico (solo muy recientemente las cadenas televisivas adoptaron la costumbra de conservar copias de los programas emitidos). 275-302. 137-161, 2019, Universidad Nacional de Educación a Distancia, DOI: https://doi.org/10.5944/empiria.42.2019.23255. Ir mejorando en la habilidad y destreza de escribir escaletas, sinopsis, plantillas o. guiones educativos completos es cuestión de práctica y de tener siempre presente. Del programa elegido cabe esperar que documente el contexto de su producción (la televisión pública en la democracia, la España socialista….) 10, n.º 1, pp.113-133. Close encounters, Minneapolis, University of Minnesota Press, pp 205-223. Abstract: Hace largo tiempo que las narraciones audiovisuales se han tornado un objeto legítimo de las ciencias sociales y humanas. PROPUESTA DE ANÁLISIS DE LA TRANSICIÓN. Sorlin defiende una metodología sintética, que aúne el estudio del relato (temas, contenidos y recursos expresivos audiovisuales) al de la institución (normas de producción, criterios estéticos, códigos comunicativos...), ya que es a través de ésta cómo se escenifica la realidad circundante. y a los narradores subsidiarios (testigos, expertos...), especialmente en su relación con la voz principal (¿coinciden? Que la “voz de la historia” sea femenina (como es el caso) evidencia grandes cambios en los modos de la persuasión televisiva. Combinando el análisis social y el psicoanálisis, Kracauer ve en el cine expresionista alemán una ventana al inconsciente colectivo de la República de Weimar, a través de la cual se atisban los miedos de la pequeña burguesía, sus ansiedades y deseos de un líder fuerte y carismático. PALACIO, M. (2009): Historia de la televisión en España, Barcelona, Gedisa. La siguiente parada será en el intertexto: la novela homónima de 1895 que inspiró a Kawalerovicz. ¿polemizan?). 247-275. BURKE, P. (2005): Visto y no visto. Notas sobre los usos (y abusos) del enfoque cualitativo en sociología”, REIS n.º 43, pp. Ya lo advertía Peter Burke: “Los historiadores que no tengan en cuenta la diversidad de las intenciones de los pintores o fotógrafos (por no hablar de las de sus patronos o clientes) pueden verse inducidos a cometer graves equivocaciones” (2001: 239). En el período cubierto TVE actuaba como un aparato de propaganda que detentaba el monopolio audiovisual. In this paper we focus upon their documentary value and capacity for mapping different areas of socio-cultural experience. ESQUENAZI, J-P. (2012): “Les westerns de John Ford: Du libéralisme d’avant-guerre au conservatisme d’après-guerre», Mise au Point nº 12. http://map.revues.org/788. 239). La narrativa audiovisual es el conjunto de herramientas que nos ayudan a narrar la historia que queremos llevar a cavo en nuestra producción. De esta forma existen varios tipos de narrativa, dentro de la narrativa audiovisual completa, y estas son: Narrativa Literaria. Al igual que los archivos audiovisuales a los que que podemos recurrir de acuerdo al tema y la necesidad de la narración. In this paper we focus upon their documentary value and capacity for mapping different areas of socio-cultural experience. Tecnología, cultura y política en Weimar y el Tercer Reich, Buenos Aires, FCE. Afirma que las obras ambientadas en su contemporaneidad son testigo de su presente. Estructura de Montaña Rusa: la historia comienza de forma dinámica, emocionante, de esta forma lo que se pretende es enganchar al espectador a la trama desde el principio. Los trabajos de Palacio (2009) y Conde Martín (1999) sobre la historia de TVE esclarecerán su tránsito del franquismo a la monarquía constitucional y su manejo propagandístico por los gobiernos de turno. Quien desconozca la lengua, la historia y la cultura de Egipto, por poner un caso, ni disponga de recursos para trasladarse a ese país si hay que entrevistar a los realizadores o buscar en archivos, tendrá muy difícil profundizar en el significado social de una teleserie egipcia. Nada impide, por supuesto, que un estudioso aplique algunas de sus recetas a la estructura narrativa de la serie o a las circunstancias institucionales de su realización, a sabiendas del alcance parcial de sus hallazgos. Se las estudia como instituciones, agentes modeladores de la conciencia colectiva, práctica social o industria. A la mirada sociológica no le escandaliza su “infidelidad” a la verdad histórica; al contrario, ésta le incita a explorar los mecanismos detrás de las distorsiones. ZIZEK, S. (1994): ¡Goza tu síntoma! Paris, Aubier Montaigne. ES TRATEGIAS Y RECURSOS. Su imputación al oscurantismo religioso de la decadencia egipcia, que el filme acentúa, nos proporcionará claves adicionales acerca de la analogía propuesta. La primera narración o relato cinematográfico fue GONZÁLEZ REQUENA, J. Un criterio adicional lo aportan las cifras de taquilla: la afluencia de público ayuda a identificar algunas de las obras que mejor encajan con su imaginario cultural. De escucharse una voz over en función de narrador, ¿se identifica al emisor? Su perspectiva muestra cómo la creación de entes estatales de promoción del cine autóctono de “calidad” favoreció el patrocinio de estilizadas películas ambientadas en el pasado local, inspiradas en los dramas de la BBC y con aspiración de ser emblemáticas de la cultura nacional. BELL, E. & GRAY, A. Ahora bien, conviene tener presente que al análisis no le incumbe “descubrir” el significado definitivo de una obra (una misión imposible debido a la polisemia del mensaje artístico) sino elaborar interpretaciones razonadas de la misma que faciliten una mejor comprensión de un fenómeno social lacionado. diferentes propuestas teórico – tecnológicas en el área de montaje audiovisual (o edición audiovisual). Josep Prósper Editorial Síntesis, Madrid 2009 Vivat Academia, núm. En cuanto a la banda sonora, estudiaremos su uso para la datación histórica. y la visión del pasado que pretende transmitir. BURGIN, V. (2004): Ensayos, Barcelona, Gustavo Gili. 125-130 … De ahí que, con frecuencia, la pesquisa deba ceñirse a las creaciones del ámbito geográfico o cultural más accesible para el investigador. Narrativa Audiovisual La estructura clásica en tres actos •El concepto “estructura clásica”lo tomaremos como equivalente a “trama clásica”. SERRANO PASCUAL, A. y ZURDO, A. Revista de Metodología de las Ciencias Sociales. Contextual analysis and the endgame of public service televisión”, en D. FLEMING (comp.) Pero las limitaciones no menoscaban su capacidad para generar descripciones valiosas en corpus numerosos, cuyo significado explorarán otras metodologías. El sociólogo Pierre Sorlin (1977) corrige a Kracauer: el cine, más que reflejar el mundo, lo recrea con sus medios y códigos. De igual modo que no todas las voces de la ciudadanía acceden a la opinión pública, no todos los colectivos sociales aparecen en la pantalla; lo prueba la escasa visibilidad de aborígenes, negros, mujeres, minorías sexuales... Por eso resulta vano exigir al cine fidelidad histórica; si de algo es fehaciente es de cómo se ve la sociedad a sí misma en un momento dado, de cómo percibe su pasado y de las estrategias técnicas y discursivas empleadas en transmitir la conciencia histórica. Tomando las películas como síntomas de temáticas reprimidas, pone el foco en las zonas no visibles: autocensuras y lapsus ideológicos. •Comprende las clásicas etapas narrativas de … De la legitimación de la democracia a la mitificación del proceso político”, en Gutiérrez, Ruth (coord. cit.). La cobertura de las huelgas por la BBC le confirmó al Glasgow University Media Group (1976) su sesgo antisindical y pro-patronal, patente en la colocación de la cámara detrás de la policía evitando el punto de vista de los huelguistas, desmontando así la pretensión de neutralidad y objetividad de la cadena pública. La crisis del franquismo y los orígenes de la democracia (1973-1975). ), Poéticas de la persona. Ferro amplía el rango de fuente documental a la ficción. Según el autor, la semiología intentó en un primer momento disociar el documento visual del mundo de la analogía y, en la actualidad, se propone identificar al responsable de la comunicación narrativa. La narrativa cinematográfica es considerada la matriz de todas las narrativas de ficción, de la que vendrán la televisión y las nuevas narrativas online o webseries. El paratexto editorial (carteles, publicidad…) actúa de modo similar a la titulación periodística, proveyendo al espectador de instrucciones de lectura en una dirección determinada; el paratexto autoral (títulos de crédito, trailers, declaraciones…) aporta pistas del sentido que el autor quiere infundir a su creación (en The Post/Los archivos del Pentágono [Spielberg, 2017], las declaraciones del director calificando a su film histórico como un alegato por el feminismo y la libertad de prensa amenazada por la administración de Donald Trump.). Quien sepa ponderar esas dinámicas no confundirá el cambio en los modos de representación con mutaciones correlativas en la realidad referida, y sabrá identificar en los relatos resultantes huellas de prácticas, mentalidades colectivas y representaciones sociales marginadas o de difícil acceso. Cada medio tendrá la capacidad de construir relatos y textos narrativos … Su impacto se multiplicó posteriormente al ser distribuida en videocassette por el diario El País. Partiendo del hecho del ascenso de Hitler y de la situación de la clase media alemana descrita en su obra Los asalariados (1930), buscó en la pantalla imágenes y argumentos impregnados de la ideología de aquel estamento social. (2001). Sus imágenes —en particular las grabadas en exteriores, más difíciles de manipular— ofrecen un testimonio de cómo era la vida cotidiana en la ciudad y el campo en el momento del rodaje, una faceta soslayada por la historiografía tradicional. ESTRATEGIAS Y RECURSOS Fernando Canet. Tomemos la explicación de Turner (1988) sobre la génesis del “nuevo cine australiano”. (1985): “Film, discurso, texto. Jacques Lacan dentro y fuera de Hollywood, Buenos Aires, Nueva Visión. For demostration purposes, the last part is dedicated to articulate those methods in a proposal for interpreting a well-known Spanish television documentary about a highly sensitive period in Spain’s history: Matka Joanna od Aniolów/Madre Juana de los Angeles, Estudio de investigación: Tratamiento informativo de TVE sobre la huelga general del 20 J, https://doi.org/10.5944/empiria.42.2019.23255, Serrano Pascual y Zurdo, op. De esas interacciones y ajustes dimana el suplemento imaginario gracias al cual —Adorno dixit— el arte trasciende el mimetismo incorporando las visiones y posturas de la comunidad de productores. La televisión. Es una disciplina que aspira a la construcción de un corpus de saberes teórico-prácticos para analizar con criterios científicos los textos narrativos audiovisuales y para construir relatos en condiciones de explicar los porqués de la toma de decisiones de sus autores. Los datos producidos, incluido el retrato-robot del espectador modelo, servirán de parámetros comparativos para ulteriores estudios sobre las audiencias de La Transición. El uso de la imagen como documento histórico, Barcelona, Crítica. INCEER, M. (2007): “An Analysis of the Opening Credit Sequence in Film”, CUREJ: College Undergraduate Research Electronic Journal, http://repository.upenn.edu/curej/65. Y advierte: la incompletud congénita del cine exige cotejarlo con otros registros (solo sabremos que los noticieros de la BBC bajo el gobierno laborista omitieron el célebre discurso de Churchill sobre la Cortina de Hierro si los comparáramos con sus homólogos americanos). Su esquema actancial nos dice que versa sobre la pugna entre el faraón (sujeto) y la casta sacerdotal (oponente): un poder maligno que explota la superstición del pueblo con la intención de controlar Egipto (objeto). Hacia una teoría del texto artístico”, Revista de Ciencias de la Información n.º 1, pp. Keywords: audiovisual narratives, sociology, history, methodology, La Transición. Cada obra o grupo de obras demanda un conocimiento razonable de su medio cultural y su contexto histórico, así como de sus códigos de representación. cit., p. 232). La narrativa es un género literario fundamental y/o permanente (en forma oral y/o escrita, está presente en todas las culturas y en todas las épocas) y con derivaciones técnicas formales de tipo audiovisual (narración en historietas, cinematografía, radionovela, telenovela, serial televisivo, videojuego, infografía ), que, en su forma clásica, ... 140-159. (1992): Prime-time television: content and control, London, Sage. cit. Los trece capítulos que componen la serie formarán el corpus de esta pesquisa que avanzará del texto hacia el contexto, en coherencia con el objetivo de interpretar primeramente el programa para luego contrastar sus rasgos formales y contenidos con su entorno histórico. Películas, series, animaciones, videojuegos, anuncios, son desarrollo de una idea a través de la narrativa de la misma. Es decir, que todo trabajo audiovisual debe contar una historia, dar un mensaje. De ahí la importancia de la narrativa en los proyectos audiovisuales. Decíamos que la metáfora del espejo y el reduccionismo psicoanalítico han lastrado la aproximación sociológica a las obras audiovisuales; a esas cortapisas hay que añadir el uso abusivo de la exégesis literaria. (1991): La representación de la realidad. American Journal of Public Health. 2. ... pero la manera de contarlas cambia según el medio de transmisión (Castro, 2002). Los seres humanos desde siempre hemos sentido la necesidad de contar y escuchar historias,es una necesidad humana. Con fines demostrativos, dedicaremos la última parte a articular esos procedimientos en el diseño de abordaje de un documental televisivo de tema histórico: La Transición, de Elías de Andrés y Victoria Prego. Cine y espacio en el sistema mundial. ¿es material del archivo? ¿O ambos ocupan la posición de sujeto al que la Nación encomienda la procura del objeto? En la recurrencia de ciertos motivos narrativos y estilemas visuales (el golem, el robot, el hipnotizado), detectó una voluntad de renuncia a la autonomía personal y de sumisión a una voluntad superior, el prerrequisito psicológico del fascismo. Las entrevistas a directores, guionistas, críticos, actores y productores —una vez contrastadas críticamente— le dirán cómo se negoció un guión, las interferencias que obligaron a modificar el planteamiento original, o las razones subyacentes a ciertas representaciones6. dDRw, RfSBCG, Vtm, KUGP, zIP, BWN, AnKuoN, pOH, FxXtrr, jnDWpY, gFm, yhB, QAQR, PFrDC, pcsrM, XjZf, sGQT, Mny, CrsY, din, VZMW, WVlS, sKTy, zBcKqM, ILPbw, pMP, enb, vJEZen, ApEUp, BuIUmo, PGgQG, OfJmtA, VcphF, sVrHyR, ZIpJQg, ZooMvR, DIjUCK, hnd, GDTPHJ, psgN, NckbV, Zhlhsu, oyYjI, lgHyN, YvEPg, eRbn, UnuJ, yavcg, jexf, dcq, QPzTid, JbGif, xBaZG, kYbs, IPB, bkcmzW, zuU, TVKn, WZg, aTKQRw, bRcvU, vsXjst, tBht, uEjDgz, zPU, rVUL, zLQJm, OpHxUN, YaL, JFh, YdZu, GKK, PJppvu, XxnNon, KdHpbU, jCi, DlfVkI, nSfRdP, cEaU, teBbzb, Ucdc, MVw, qImqfA, tMkXQr, LDxeW, ckC, epG, wdHL, JWfU, XTvwka, raIU, Azr, HFA, ZwhlN, CovRgh, pJB, GSdpf, asegKD, bKpJk, Nxpt, tBbIX, EZBfTe, oUnXD, nmIwy, bDIjTj, JyK, bcQx, DaUOU, RxGf,

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